- un libro di storie e aneddoti raccontate al giornalista e scrittore Massimo Cotto. Titolo: Una volta suonavo nei New Trolls.
- due CD con nuove registrazioni live dei più grandi successi che vanno da “Senza orario e senza bandiera”, “Concerto Grosso” fino a “Quella carezza della sera”; con l'aggiunta di 3 brani inediti.
- un DVD: Il Suonatore Jones, ovvero la registrazione del concerto del 19 marzo 2005 al Teatro della Tosse di Genova, durante il quale Vittorio De Scalzi ha rivissuto il suo percorso artistico con Fabrizio De Andrè.
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Non solo i tre Concerti Grossi: c'è anche Seven Seasons, un quarto "concerto grosso" dei New Trolls con musiche interamente composte da Vittorio De Scalzi e dall'altro leader, Nico Di Palo (con la collaborazione di Andrea Maddalone nel brano "Intro and Canone"). L'autore dei testi - in inglese - è un altro Grande: Shel Shapiro.
Splendido esempio di armonica unione fra rock prog e pop melodico.
1. The knowledge (overture) 0:00
2. Dance with the rain (ballata) 1:37
3. Future joy (scherzo) 6:03
4. High education (cello cadenza) 8:55
5. The seventh season (ostinato) 10:37
6. One magic night (larghetto) 16:08
7. Barocco'n roll (allegro brioso) 22:01
8. Intro and Canone 25:00
9. Testament of time (andante) 26:35
10. The ray of white light (rondò) 31:02
11. To love the land (adagio) 35:38
12. The season of hope (piano preludio) 40:24
13. Simply angels (suite) 45:24
14. Ethix (canzona) 51:50
Vittorio De Scalzi: voce, pianoforte, flauto traverso, chitarra
classica
Nico Di Palo: tastiere, cori
Andrea Maddalone: chitarra acustica ed elettrica, cori
Alfio Vitanza: batteria, cori
Francesco Bellia: basso, cori
Mauro Sposito: chitarra elettrica, cori
Shel Shapiro: voce recitante nel brano n.5
Madelyn Monti: voce soprano nel brano n.6
White Light Orchestra diretta da Stefano Cabrera
Un po' prog un po' jazz un po' fusion; gli aficionados del Perigeo discutono da tempo se questo sia superiore o meno al blasonato e comunque strepitoso La Valle dei Templi.
'Mellotron', DVD
Mellotron - Storie di Rock Progressivo Italiano
Ridotto a soli 70 minuti, rimane comunque un documentario indispensabile per avere sottomano l'epopea del progressive rock nostrano.
Idee-regalo "prog rock" su 'Etsy'
Leggende italiane immortali
De Andrè e PFM - Il Concerto Ritrovato
... E abbiamo detto tutto. Il "poeta degli ultimi" e una band rock - composta da elementi usciti dal conservatorio - capace di arrangiamenti straordinari.
Steve Hackett cofanetto
I primi quattro più il sesto dei primi album solisti dell'ex-Genesis.Il meglio, insomma, dei primi anni di carriera di un artista che, ormai, vanta una produzione prolifica e dozzine e dozzine di prestigiose collaborazioni anche con artisti e gruppi italiani.
Quando il rock divenne musica colta: storia del prog
Con una prefazione di Athos Enrile
L'analisi del fenomeno parte dalle basi su cui il prog si svilupperà, per poi passare alle caratteristiche basilari - i migliori dischi, le cause del declino e i nuovi scenari. Il testo include un ampio capitolo sulla scena italiana.
Buon Vecchio Charlie, con Richard Benson
Un vinile straordinario, una perla sorprendente - ancora a distanza di decenni - del progressive italiano: Buon Vecchio Charlie
Musica inedita, musica d'autore. Testi interessanti e un bel rock da parte di una formazione che ha già partecipato a diversi tornei... vincendoli o facendosi segnalare tra i migliori.
"Il più normale"
Romani, Il Volo Di Colin si formano nel 2012. Ma soltanto nel 2015 esce, sui negozi digitali, il loro primo EP, contenente 5 brani. Da subito, dimostrano di essere molto talentuosi e che il successo lo meriterebbero anche al di fuori dei confini laziali.
Nel 2016-17 iniziano un mini-tour per promuovere l’EP e intanto lavorano alla realizzazione dell'album che li deve lanciare definitivamente.
"Prometeo"
Formazione:
Max Arigoni (autore dei testi e voce), Paolo Pallotto (autore delle musiche e chitarra), Simone Mammucari (tastiere), Renato Segatori (basso), Alessandro Salis (chitarra) e Bruno Sermonti (batteria).
Sognatore sveglio (dalla copertina molto bella e un libretto - illustrato da Valentin Gubarev - che è esso stesso opera artistica) consiste in 13 tracce che raccontano episodi dalla vita di un musicista: Henry.
Il titolo è preso da una massima di Kant: "Il folle è un sognatore sveglio". A significare che il produrre arte significa anche alienarsi, poiché occorre possedere una visione diversa dai più, visione che spesso è in contrasto con le contingenze del quotidiano.
Il 29 settembre 2018 l'album viene presentato a Roma al Teatro Lo Spazio, in via Locri 42/44. Si registra il tutto esaurito. Un’ora e mezza di musica (con il bravo Max Arigoni alla voce) in un mix di rock pop-prog in cui si narrano le vicende del pianista in questione, Henry, appunto.
Il 6 luglio 2019 Il Volo Di Colin vincono l’ottava edizione del Festival dei Castelli Romani presso La Casa delle Culture e della Musica di Velletri.
"Henry" live
Altri luoghi e manifestazioni che li hanno visti protagonisti: l'Hard Rock Café in Via Veneto e il concorso di Radio Città Futura "15 Bands For 15 Years".
Un'esibizione al Foolyk Club
Showcase a Locanda Blues
Ancora un brano che testimonia lo spessore compositivo del gruppo: "Cammino in equilibrio"
Uno show epocale quasi quanto l'evento storico che segnò la Riunificazione delle due Germanie
Una guardia di sicurezza sorveglia i lavori di costruzione del palco sulla Potsdamer Platz, Berlino, 20 luglio 1990
Il Muro ("Die Mauer") era caduto solo nominalmente (poi venne smantellato; ma la sua ombra continua a gettarla tuttora) e già Roger Waters metteva su, a Berlino, nell'ex "zona franca" tra Est e Ovest, lo spettacolo indimenticabile dell'opera rock che aveva sancito il successo universale, definitivo, dei Pink Floyd: The Wall. In un'atmosfera ubriaca di nuova - e ahinoi illusoria - libertà.
Alcuni dei protagonisti sono tedeschi: la magia viene aperta dagli Scorpions ("In the Flesh") e subito si passa a Ute Lemper (attrice teatrale, cantante) che è sul palco insieme a Waters per "The Tin Ice" - insieme all'orchestra e al coro della Radio tedesca (Deutscher Rundfunk).
Allo spettacolo partecipano almeno due dozzine di grandi nomi della musica internazionale...
Una celebrazione rock dovuta, per un evento epocale come la caduta del Muro di Berlino.
Che poi tale evento epocale abbia segnato il dilagare del neoliberismo più cinico... beh... è altra storia.
Alcuni commenti da Youtube:"I was in the US Army stationed close enough to this show that I could see the spot lights from my guard tower. Lousy luck of the draw that I pulled guard duty that night, and of course couldn't find anyone willing to take it who wasn't already going to the show.
Never let it be said I didn't sacrifice A LOT for my country. 😁😁😁🇺🇲🤘""My grandfather accidentally got to this concert without a ticket, such a lucky man""This is like the endgame of 80s musicians""I was there the most memorable night of my life""This is one of the coolest things I've ever seen and I wasn't even there""The amount of production, planning, rehearsals, etc, is absolutely amazing. The amount of musical talent is stunning. This is by far one of the best live music events captured on film."
Misconosciuto trio tedesco che usa una vasta gamma di strumenti offrendo un folk progressivo con riferimenti a Neil Young, Pentangle e Fairport Convention.
Due album: Langsyne del 1976 e Langsyne 2 del 2016 (quarant'anni dopo, ma contenente materiale "antico").
Dalla provincia di Wuppertal (nel Land della Renania), i Langsyne ingiustamente non hanno mai ottenuto un contratto discografico, sebbene fossero sicuramente all'altezza di gruppi "kraut folk" come Witthuser & Westrupp, Hoelderlin e Bröselmaschine.
A sentire la loro musica, vengono veramente in mente gli Amazing Blondel, anche se loro usano il sitar generosamente e cercano spesso, a tutti gli effetti, di fare la spaccata tra sonorità rinascimentali e atmosfere indiane.
Si formarono nel 1969, quando Egbert Froese incontrò Ulrich Naehle. Erano entrambi appassionati di musica rinascimentale e di gruppi del tipo dei Gryphon e della Incredible String Band. Cominciarono a suonare mentre intorno a loro fioriva il rock progressivo e si registrava un sempre più accresciuto interesse verso il buddhismo.
Separatisi intorno al 1971 a causa della pausa del servizio militare, tornarono a far musica nel 1973 più concentrati e affiatati che mai. Verso la metà degli anni '70 incontrarono Matthias Mertler, che presto divenne il terzo membro regolare dei Langsyne. I pezzi li registravano presso lo studio del loro amico Hartmut Oberhoff. Ciascuno di loro si specializzò come polistrumentista. L'album Langsyne uscì in sole 200 copie...
"Lang syne", tra l'altro, è la variante scozzese di un'espressione inglese e significa: "da tanto tempo andato", "da lungo tempo trascorso" ("long since").
Tutti i brani del primo album formano un affresco folk "relaxed" e sorprende la presenza del banjo insieme al sitar, e dell'arpa e dei flauti antichi insieme alle tastiere. È un suono acustico - acustico al 90 per cento - eclettico.
Nel 1977 la band si scioglie. Froese e Naehle hanno provato a resuscitarla alcune volte. Quando Langsyne venne ripubblicato sall'etichetta Lost Pipedreams, colsero l'occaso e registrarono 15 nuovi brani, che sono apparsi poi su Langsyne 2 (etichetta Garden Of Delights, specializzata in perle nascoste del krautrock).
Egbert Froese oggi
L'LP dei suoi Langsyne è parecchio ricercato dai collezionisti. L'originale del '76, se in buone condizioni, viene pagato anche 2000 euro.
